Os 10 principais materiais de arte para um artista iniciante
1. Papel, quadro de ilustração, tela
Existem diferentes superfícies para várias mídias, como lápis, caneta, marcadores ou tinta. Para começar, sugiro usar papel barato para copiadoras. Uma resma de papel sulfite nº 20 está disponível em lojas de material de escritório ou arte. Mais tarde, você pode comprar superfícies de desenho mais caras para suas obras de arte acabadas.
2. Borrachas
Existem alguns tipos diferentes de borrachas por aí. Não estou me referindo à borracha que acompanha o lápis. Existem borrachas rosa de diferentes formatos usadas para marcas de lápis leves. Eu prefiro uma borracha de borracha amassada porque pode ser moldada para apagar pequenas áreas amassando-a como um pedaço de barro. E o melhor de tudo, não deixa migalhas bagunçadas.
3. Lápis, Canetas, Pastel
Existem diferentes meios disponíveis e diferentes efeitos que cada um produz. Sugiro usar um lápis de grafite 2B para começar. Existem caixas de lápis para artistas que possuem uma gama completa de minas que começam com 2H mais claro (mina dura) até a mais escura 6B (mina macia). Os lápis mais usados por um artista iniciante são 2H, HB, 2B, 4B e 6B. Em breve o artista vai querer experimentar outras mídias como lápis de cor, pastéis, caneta e nanquim
4. Apontador de lápis
Mantenha seus lápis afiados para que seus desenhos fiquem nítidos. Um apontador operado eletricamente é o melhor, mas o antigo tipo manivela ou portátil funciona tão bem quanto.
5. Esquadro em T, Triângulo e Régua
O esquadro T atravessa a borda reta de sua prancheta e fornece linhas paralelas consistentes. Com o triângulo, você pode obter ângulos retos perfeitos ou simplesmente usá-lo para criar linhas retas. Juntos, eles podem ser usados para medir e adicionar perspectiva ao seu trabalho. As réguas são necessárias para garantir que seus desenhos tenham tamanhos personalizados ou padrão.
6. Faca de Corte
Usado para cortar áreas minúsculas, fazendo cortes retos usando uma régua de metal para cortar o excesso de substrato de suas obras de arte.
7. Mesa de desenho
Uma mesa de desenho ajustável, também chamada de mesa do desenhista, ajuda a deixar o artista confortável quando está na posição de desenho. Para alguns artistas, trabalhar em uma mesa plana também funciona. Você também pode criar uma alternativa à mesa ajustável usando um pedaço de madeira de aproximadamente 18″x24″. Ele pode então ser apoiado com suas pernas ou alguns livros sobre uma mesa em qualquer ângulo que você desejar.
8. Lâmpada ou Fonte de Luz
Para criar sua melhor arte, você precisa da melhor luz. Posicione a lâmpada ou você mesmo no lugar certo para não projetar sombra em sua obra de arte. Não há um equipamento de arte mais importante para adicionar ao seu estoque de arte do que uma boa lâmpada de artista. Quando você tem uma ótima iluminação em seu espaço de trabalho, pode obter uma apreciação completa da cor, contraste e composição. A melhor fonte de luz é a luz externa. Portanto, ao configurar sua área de trabalho, certifique-se de estar perto de uma janela.
9. Cadeira
Estar confortável em sua mesa ou na praia é muito importante. Você quer estar relaxado, mas não tão confortável a ponto de adormecer. Ficar muito tempo na mesma posição pode machucar as costas ou prejudicar a circulação nas pernas, braços e até nas mãos.
10. Caixa de luz
Uma caixa de luz ajudará o artista a ver através de 2 a 3 folhas de papel por vez. Isso ajuda o artista a delinear seus esboços em novas linhas em uma nova folha. Ele também permite que você altere a posição de sua arte ao refazer para criar uma composição aprimorada.
Autor : Doug Andrew Rohloff